读诗偶得：爱情诗可以这样写

爱情，是男女之间的事；爱情诗，是写男女之间的事。生活离不开爱情，文学作品也离不开爱情，因而爱情是诗歌的永恒主题，也因而，中国出了不少经典的爱情诗。爱情诗该怎样去读，善于抒情的诗人们总有他们的一套技法，看我们能否理解而已。鄙人在读诗过程中偶有所得，不讳寡陋在此秀晒一下。

直抒胸臆　大胆言爱

中国第一部诗歌总集《诗经》的首篇《关雎》，乃我国爱情诗之祖。它反映一个青年对一位容貌美丽姑娘的爱慕和大胆追求，写他求而不得的痛苦和想象求而得之的喜悦。不仅反映的是令人喜闻乐见的爱情题材，还具有独到的艺术特色，它用比兴的手法表达这一主题。开头的“关关雎鸠，在河之洲”，先写栖居在河中沙洲的关关鸣叫的水鸟的相亲相爱，继而引出“窈窕淑女，君子好逑”――美丽的姑娘呀真是我的好配偶啊。“求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧”，青年男子看见水中采水草的姑娘，即大胆示爱，却求之不得，整天思念，晚上辗转反侧，彻不能眠……这首诗用精炼的语言，以比兴之手法，写出了求偶男子无限痴恋与惆怅的感情，不愧为爱情诗的经典。　

和心爱的人分手也是一件令人伤心痛苦的事情，杜牧也有这样的经历。杜牧乃晚唐杰出诗人，尤以七言绝句著称，人称“小杜”，以别于杜甫。他写过一首诗《赠别》：“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”这首诗抒写诗人对妙龄歌女的留恋惜别之情。离席别宴上，情人俩凄然相对，心中有爱却无语话别，貌似无情却实为多情，强颜欢笑却又笑不成欢。这种不忍离别却不得不别的煎熬该是何等痛彻心肺，以至于在诗人看来，眼前那支彻夜燃烧的蜡烛一滴一滴地掉泪，像是在替即将分别的一对情人惋惜伤心呢。从这种有心垂泪，无意分别的描写可以看出，爱的离别有多艰难，多复杂，因而读后使人多么的感动。

贵在含蓄　不言自明

爱，有时可以大胆直言，有时却很含蓄，深埋心底，不言于表，或是指东言西，以物寄情。唐代著名诗人刘禹锡写过一首广为流传的《竹枝词》：“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。 东边日出西边雨，道是无晴却有晴”。可以想像，在春风拂拂的日子里，杨柳吐出碧绿的长条，江水平缓如镜。正在河边洗衣的姑娘，忽然听见一阵高吭的男子的歌声从江面上飘过来，多么熟悉的歌声呀，是唱给我的吗？还是唱给春天的？随着江风阵阵，歌声时断时续，总在她的耳边萦绕着。姑娘的芳心被撩动了，但却难于表白，思念的心情呀就像这多变的天气，晴中有雨，雨中有晴。

“竹枝”是巴渝一带的民歌，诗人从题目到双关语的运用，都有意识地学习民歌的写法。 “东边日出”自然是“有晴”，“西边雨”自然是“无晴”，后两句妙就妙在“晴”与“情”谐音，是双关隐语，当然，重点是在“有晴（情）”。只有姑娘自己，听到早已心仪的“郎”的歌声，才能感受到其中的情意。此诗成功地运用了含蓄的双关语，把一个情窦初开的少女思春之情，很细致地描绘出来，所以历来为人们所称道。

违心恶意　寓寄真情

唐代另一位著名诗人王昌龄写有一首《闺怨》：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”这首闺怨诗描写了上流贵妇赏春时心理的变化。诗的首句，与题意相反，写她“不知愁”：天真浪漫，富有幻想；二句写她登楼赏春：带有少妇纯真，成熟稍晚的憨态；三句急转，写忽见柳色而勾起情思：柳树又绿，夫君未归，时光流逝，春情易失；四句写她的心情：悔恨当初怂恿“夫婿觅封侯”的过错。因思念而后悔当初鼓励夫君去考取功名，其实是爱之深而悔之切也。诗无刻意写怨愁，但怨之深，愁之重，情之真，已裸露无余。

南朝时期民间流传的一首乐府诗《那呵滩》，与《闺怨》诗有异曲同工之妙：“闻欢下杨州，相送江津湾。愿得篙橹折，交郎到头还。”这首诗写一个女子闻知其心爱的人（“欢”）要远行去杨州，她依依不舍到江边相送，船渐离去，她心里忽然产生奇怪的想法，希望篙橹折断，船无法前行，“交”她所爱的人“到头还”（“交”与“教”、“到”与“倒”通假）。若心爱的人中途近回，这样就可以不分开了。诗的风格清丽自然，情意委婉柔和，表现了多情女子对心上人爱得如胶似漆般的感情。